[ชีวิต] ย้อนรำลึกยุคทองแห่งการบรรจบกันของศิลปะไต้หวัน-ญี่ปุ่น: นิทรรศการ "ความรุ่งเรืองแห่งการอยู่ร่วมกัน" ณ พิพิธภัณฑ์มหาวิทยาลัยนอร์มัลแห่งไต้หวัน เปิดอย่างยิ่งใหญ่
bella@@ 央廣 新聞1 วันที่แล้ว
พิพิธภัณฑ์ศิลปะ มหาวิทยาลัยการศึกษาแห่งชาติไต้หวัน (NTNU) เปิดตัวนิทรรศการพิเศษ "ความรุ่งเรืองแห่งการอยู่ร่วมกัน—ยุคทองแห่งศิลปะญี่ปุ่นและการบรรจบกับไต้หวัน" นิทรรศการนี้จัดแสดงให้เห็นว่าการหล่อเลี้ยงจากสถาบันต่างๆ เช่น โรงเรียนศิลปะโตเกียว และนิทรรศการศิลปะจักรวรรดิ ได้กลายเป็นแหล่งที่มาที่สำคัญสำหรับการเติบโตของศิลปะไต้หวันสมัยใหม่ได้อย่างไร และยังเผยให้เห็นถึงความสัมพันธ์อันลึกซึ้งและยาวนานของการแลกเปลี่ยนทางศิลปะระหว่างไต้หวันและญี่ปุ่น #โปรดฟังรายงานของนักข่าวหยางอวี่ชิง# พิธีเปิดอันยิ่งใหญ่ของนิทรรศการพิเศษ "ความรุ่งเรืองแห่งการอยู่ร่วมกัน—ยุคทองแห่งศิลปะญี่ปุ่นและการบรรจบกับไต้หวัน" ณ พิพิธภัณฑ์ NTNU จัดขึ้นเมื่อวันที่ 15 โดยมีผู้เข้าร่วม ได้แก่ ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์พระราชวังแห่งชาติ เซียว จงหวง, อดีตรองผู้อำนวยการ หลิน ป๋อถิง, และศาสตราจารย์ด้านการอนุรักษ์และบูรณะประติมากรรมจากมหาวิทยาลัยศิลปะโตเกียว และตัวแทนการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมไต้หวัน-ญี่ปุ่น ยาสุโตะ โอคาดะ นิทรรศการพิเศษ "ความรุ่งเรืองแห่งการอยู่ร่วมกัน—ยุคทองแห่งศิลปะญี่ปุ่นและการบรรจบกับไต้หวัน" เปิดอย่างยิ่งใหญ่เมื่อวันที่ 15 (ภาพโดย หยางอวี่ชิง) ประธานมหาวิทยาลัย NTNU ซ่ง เย่าถิง กล่าวว่า ในยุคแห่งเทคโนโลยีขั้นสูงและความเจริญรุ่งเรืองของ AI การเน้นย้ำถึงความงามของมนุษยศาสตร์ ศิลปะ และดนตรี ยิ่งมีความสำคัญมากขึ้น คณบดีคณะศิลปะ NTNU จวง เหลียนตง กล่าวว่า ไต้หวันมีประสบการณ์อันยาวนานในการหลอมรวมวัฒนธรรม และนิทรรศการนี้แสดงให้เห็นถึงผลลัพธ์อันงดงามจากการปะทะและการผสมผสานของศิลปะไต้หวันและญี่ปุ่น เขากล่าวว่า: "(เสียงต้นฉบับ) นิทรรศการนี้ที่พิพิธภัณฑ์กล่าวถึงวัฒนธรรมอันรุ่มรวยของยุคอาณานิคมญี่ปุ่น งานศิลปะหลากหลายรูปแบบและประเภทเหล่านี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อปัญญาชนหนุ่มสาวชาวไต้หวันและศิลปะไต้หวันในขณะนั้น และยังคงมีผลกระทบอย่างมากมาจนถึงปัจจุบัน อิทธิพลนี้อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมองค์ประกอบของญี่ปุ่นจำนวนมากจึงถูกนำมาใช้เมื่อนักศึกษาศิลปะของเราสร้างสรรค์ผลงาน ผมเชื่อว่าทั้งหมดเกี่ยวข้องกัน" ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ NTNU จาง หยวนเฟิง อธิบายว่า ในช่วงรุ่งอรุณของศิลปะไต้หวันสมัยใหม่ ศิลปินหนุ่มสาวชาวไต้หวันที่ไปศึกษาต่อที่ญี่ปุ่น ไม่เพียงแต่นำเทคนิคและความรู้กลับมาเท่านั้น แต่ยังนำแนวคิดเกี่ยวกับ "ศิลปะ" ของยุคสมัยทั้งหมดกลับมาด้วย "ความรุ่งเรืองแห่งการอยู่ร่วมกัน" จัดแสดงบรรยากาศทางวัฒนธรรมตั้งแต่โรงเรียนศิลปะโตเกียวและนิทรรศการศิลปะจักรวรรดิ ไปจนถึงการผสมผสานงานฝีมือ ศิลปะ และชีวิตประจำวัน นอกจากนี้ นิทรรศการยังรวบรวมผลงานศิลปะและงานฝีมือญี่ปุ่นสมัยใหม่กว่า 200 ชิ้น ครอบคลุมประเภทที่หลากหลาย เช่น ภาพวาดญี่ปุ่น ภาพวาดสไตล์ตะวันตก งานแกะสลักไม้ งานโลหะ เครื่องเขิน เครื่องเคลือบ เครื่องปั้นดินเผา ตุ๊กตา และของตกแต่ง okimono และทบทวนการแลกเปลี่ยนทางศิลปะอันลึกซึ้งและยาวนานระหว่างญี่ปุ่นและไต้หวันตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 ถึงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 นิทรรศการนี้มีคอลเลกชันที่หลากหลายและสมบูรณ์ รวมถึง "Okimono เหล็ก: งู" ที่หายากมาก ผลงานนี้มีความยาว 308 ซม. หนัก 10 กก. ประกอบขึ้นอย่างพิถีพิถันจากชิ้นส่วนที่ตีขึ้นรูปอิสระกว่า 400 ชิ้น ลำตัวงูสามารถงอและบิดได้อย่างอิสระ แม้กระทั่งเลียนแบบการเคลื่อนไหวของงู ปากที่อ้าออกพร้อมฟันแหลม ลิ้นที่หดได้ และดวงตาที่ฝังด้วย shakudō (โลหะผสมทองแดง-ทอง) แสดงถึงชีวิตที่น่าทึ่งและความงามเชิงกล Myochin Munenori, "Okimono เหล็ก: งู" (1574) (จัดทำโดย พิพิธภัณฑ์ NTNU) NTNU ระบุว่า "ความรุ่งเรืองแห่งการอยู่ร่วมกัน" ไม่ใช่แค่นิทรรศการศิลปะสมัยใหม่ แต่เป็นการพบปะทางวัฒนธรรมที่ยาวนานนับศตวรรษ เป็นความทรงจำของยุคสมัยแห่งการกระตุ้นและหล่อเลี้ยงซึ่งกันและกันระหว่างไต้หวันและญี่ปุ่นท่ามกลางคลื่นศิลปะสมัยใหม่ นิทรรศการจัดแสดงตั้งแต่วันนี้ถึง 20 กันยายน และเข้าชมฟรี สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม โปรดเยี่ยมชมเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ (บรรณาธิการ: สวี่ เจียหยวน)
แหล่งที่มา: https://www.rti.org.tw/news?uid=3&pid=214643
บทความนี้ทำให้คุณรู้สึกอย่างไร?
0 คนแสดงความรู้สึก